当前，《教育部关于全面实施学校美育浸润行动的通知》印发实施已进入第四个年头。艺术教育作为美育的核心载体，正迎来深化改革、提质增效的关键期，系统谋划新时代学校艺术教育高质量发展的行动路向，正当其时。

　　深刻理解学校艺术教育的学科定位

　　学科定位是学科得以存在的基础，是讨论任何一门学科都无法回避且必须首先回答的问题。把握新时代艺术教育的学科定位，可从以下三个层面展开。

　　一是“美育浸润”引领新方向。《教育部关于全面实施学校美育浸润行动的通知》对学校美育工作作出专项部署，《教育强国建设规划纲要（2024—2035年）》也将推进学校美育浸润行动纳入国家教育发展的顶层设计，这为艺术教育明确了育人方向和价值坐标。只有准确把握美育浸润的核心精神，才能更好地引导学生在艺术学习中坚定文化自信，真正认识中华优秀传统文化的精髓。

　　二是“五育”融合倡导新理念。从美育的高度审视艺术教育，已逐渐成为普遍共识，艺术教育是学校实施美育的重要载体。将艺术教育纳入美育体系，既有利于发挥艺术学科的育人功能，也有助于提升艺术教育的理论深度和战略高度。

　　三是“五位一体”构建新格局。目前，义务教育阶段的艺术学科已形成“2+3”的格局，即在传统的音乐、美术两门课程的基础上，增加了舞蹈、戏剧（含戏曲）和影视（含数字媒体艺术）三门课程。需要注意的是，在“五位一体”新格局中，音乐和美术学科依然占据基础地位。学不好音乐和美术，很难学好艺术。

　　全面把握学校艺术教育的核心要点

　　课堂教学是艺术教育的主阵地，课程、教材、教学三者环环相扣，共同决定着育人质量。

　　一是课程问题。《义务教育艺术课程标准（2022年版）》（以下简称“艺术课标”）是当前课堂教学的根本遵循。对中小学教师而言，将课程首先理解为内容仍有必要，因为一节课上“讲什么”是教师无法回避的问题。艺术课标细化了各学段的学习任务，使学习过程和情境的描述更加具体、可操作，同时对学业质量、教学评价等提出了具体要求，实现了从“教什么”到“怎么教”再到“教得怎样”的完整闭环。

　　二是教材问题。教材是连接课程与教学的桥梁。从2024年秋季学期起，依据艺术课标编写的新教材在义务教育阶段初始年级投入使用。从反馈来看，新教材得到了广大艺术教师的充分肯定。教师应当以开放的态度认识新教材、使用新教材，上好艺术课。

　　三是教学问题。对艺术教学而言，最核心的是把艺术创作过程与课堂教学过程相结合，用教师自身的艺术修养去引导和感召学生。艺术教师仅仅知道讲授法、讨论法等教学通法是不够的，还需要结合具体课程内容和自身专长，开发更具学科特性和个人风格的教学法。这正是“教学有法、教无定法、贵在得法”的题中之义。

　　统筹推进学校艺术教育的资源建设

　　优质资源的整合与利用，是艺术教育高质量发展的基础保障，需要从人才和文化两个维度协同发力。

　　首先是人才资源。开展学校艺术教育活动，艺术家和艺术教育工作者是不可或缺的。艺术本身就蕴含着教育的特质，艺术的传承和发扬在很大程度上依赖于教育活动的开展。引导学生走近名家、学习名家，不仅要学习他们对艺术的贡献和成就，更要加强自身艺德修炼。

　　其次是文化资源。我们无法在一本教科书中呈现所有的艺术经典，必须将视角扩展到校外的社会文化资源。一方面可以利用音乐厅、美术馆、展览馆、工艺美术馆、电影博物馆等实体场所；另一方面，制作精良的电影、电视、纪录片等也是宝贵的艺术教育资源。艺术教师要当好引导者，让学生从画面、解说词、镜头运用、背景音乐等多个层面深度体验其中的艺术魅力。在文化资源建设方面，提升自身文化修养是艺术教育工作者永恒的必修课。