2023年，面对教育全球化的趋势以及国家对国际化人才的迫切需求，越来越多的家长开始意识到，在新时代背景下成长的孩子，即将面临的是越来越激烈的国际竞争。国际在线教育频道《教育会客厅》名校访谈节目系列报道，通过对话国际化学校负责人，深入挖掘学校的教育理念与背后的育人故事，让家长与校长零距离接触，感受最有温度的国际化教育。

　　近日，北京东岸音乐实验学校校长/著名小提琴演奏家/指挥家柴亮接受采访时表示，拥有上下求索的努力与执着精神，拒绝亦步亦趋的达标；葆有对未知的好奇，勇于挑战自我和大胆尝试，不畏途中的跌倒与挫败——因为这就是成长。

　　北京东岸音乐实验学校校长/著名小提琴演奏家/指挥家柴亮

　　主持人：介绍下学校的基本情况　　

　　柴亮：北京市东城区东岸音乐实验学校 Beijing Eastbank Academy of Music（简称东岸音乐实验学校，英文简称BEAM），前身为“北京市东城区中央音乐学院鼎石实验学校 Central Conservatory Preparatory School”（简称中音鼎石，英文简称CCPS），坐落于中国北京的中心地带，以专业的古典音乐和现代音乐教育为主线，结合系统的学术课程学习，为学生打下全面、专业的音乐与学术基础，成就他们的多元未来。

　　东岸音乐实验学校积极响应并贯彻教育部“强化艺术实践，培养具有审美修养的高素质技术技能人才，引导学生完善人格修养，增强文化创新意识”指导方针，招收预科项目（13-15岁）、10-12年级学生。在音乐教学方面，分为古典音乐与现代音乐两个方向。古典音乐方向开设了器乐、声乐、作曲、指挥共4类专业课程；现代音乐方向开设了音乐剧、流行演唱、现代器乐演奏、电子音乐制作（方向）、歌曲写作等专业课程。

　　主持人：您认为咱们学校的核心优势和特色是什么？

　　柴亮：东岸实验学校是一个比较小众的学校，但是已经成立12年了，有8届的毕业生了，毕业生几乎是100%的大学升学率。东岸实验学校是一个专业的音乐学校，但我们最希望看到的是孩子是一个有文化素养的全面发展的艺术家，一个未来的领导者，我们的毕业生不光光是能考上音乐学院，很多孩子还考上了国外的文理学院，因为音乐特长让国外的选才机制看出你是不是一个有创新的孩子，所以我们的毕业生在出国留学这条路上走的都很顺畅。

　　丰富的校内外活动是东岸音乐实验学校的一大特色。蜂鸟音乐奖、主题音乐会、大师课、音乐沙龙、经典音乐剧展演等音乐类活动，给予学生展示自我、扩展交流的平台；戏剧节、英文演讲比赛、海外访校、户外课堂等学术活动，帮助学生获取知识、拓宽视野；音乐之帆、关爱特殊儿童等社会公益项目提升了学生的社会责任感和服务意识。

　　东岸音乐实验学校与世界上多所学院建立了长期交流合作。学校每年都会迎来多所大学招生官及教授到访，与学生进行互动座谈、开展招生申请讲解及面试，助力学生的升学申请。巴德学院及克利夫兰音乐学院等国际知名音乐学院均曾来学校开设招生考点；伯克利音乐学院、旧金山音乐学院、北方皇家学院、天普大学、曼哈顿音乐学院、特拉华大学、印第安纳大学、皇家音乐学院、科尔本音乐学院、南加州大学、纽约州立大学帕切斯学院、约翰·霍普金斯大学、皮博迪音乐学院等均与学校建立了良好的关系与合作。

　　东岸音乐实验学校自2012年建校以来，已经培养了八届毕业生，他们的足迹遍布美国、英国、德国等全球众多国家，他们的作品在许多音乐专业学府和舞台中奏响。在师生的共同努力下，八届毕业生均取得了优异的成绩，申请到国外一流的音乐学院和综合类大学。包括茱莉亚音乐学院、巴德学院、伯克利音乐学院、悉尼大学、拉西瑞尔大学、特拉华大学、辛辛那提大学、曼哈顿音乐学院、波士顿音乐学院等。

　　在东岸音乐实验学校，学生将提升专业水平、探索自我成长，逐渐成长为具有智慧与魅力的多元青年艺术家，踏上更为广阔的世界舞台。

　　我们学校的孩子，大部分都是中学阶段入学的，他们知道自己的热情所在，已经认定了我自己就是要学音乐，这是非常难能可贵的。在这个前提下，我认为家长为孩子选择一所能提供足够的安全感及成长空间的音乐学校，相当重要。

　　在东岸音乐实验学校，我们设置了多维度的课程、活动、成绩等考评机制，期望提供这些多样化的机会，综合描绘出每一位学生的样貌与特长。我们的音乐专业课程以就读国外音乐院校为导向，开设了近20个方向的必修和选修课程，有针对性地选取国外专业音乐学院教程中有学术价值的核心内容教授，旨在为学生营造双语教学环境，帮助学生熟练掌握音乐领域的专业英文用语，以提前适应国际化音乐教育环境。

　　专业主课方面，我们拥有由国内外具有丰富教学与舞台表演经验的音乐家和教授组成的专业课教师团队，以一对一授课模式，实现个性化的定制教学与专业化的练习督导。

　　整合式的音乐公共课程是学校整体课程体系中的一大特点。音乐公共课程注重音乐理论与实践应用二元并重，通过课程之间的相互联动与渗透，帮助学生学以致用，提升音乐素养与专业主课的综合学习能力。而学科融合的课程内容，将培养学生独立处理音乐作品的能力，为音乐学习者的职业生涯作好曲目的储备，帮助演奏者走入创作者的内心世界，从感知灵魂和思想的角度去理解和诠释音乐作品。

　　学校学术文化课程则开设语文、数学、英语、第二外语、科学、人文、体育等学科。各学科之间注重学科间的融合与贯通，真正在趣味性、实用性、和能力上提高学生的知识水平。

　　此外，丰富的校内外活动是东岸音乐实验学校的一大特色。蜂鸟音乐奖、主题音乐会、大师课、音乐沙龙、经典音乐剧展演等音乐类活动，给予学生展示自我、扩展交流的平台；戏剧节、英文演讲比赛、海外访校、户外课堂等学术活动，帮助学生获取知识、拓宽视野。

　　基于我们的课程设置，以及严谨的治学态度和精益求精的办学理念，得以为音乐生提供这篇难得的沃土。切记，一个好的艺术家需要走自己的路，如果被紧逼苦练复制着别人的路子，将很难成功。一个有热情的苗子，如果师长没有予以学生足够的安全感及成长空间，面对未来的挑战与不确定性，他们将很难敞开自我、忘情演奏、自由创造。

　　谈到什么样的学生受学校青睐，其实专业程度的高低和考试分数并不是衡量录取资格的唯一标准，我们更愿意从多维的角度、以发展的眼光衡量每一个各具潜力的学生。我们的学生，需要具有这样的特质——对于低年级学生，我们希望他对世界与音乐兴趣保有积极的探索欲与好奇心，拥有一定的音乐学习经历与热情；对于高年级学生，我们希望他能够有不错的专业基础、自主学习能力、端正的学习态度与清晰的升学计划与目标。

　　英国哲学家罗素曾经说过：“参差多态乃是幸福的本源，成功绝不是单一标准下的批量生产。”在理想的教育环境中，有一千个孩子便有一千条通往成功的道路和模式，个性与优秀并非鱼和熊掌。参差多态，根植于一个最根本的目标：成为一个丰富且完善的人，因思考和创造而自信，因爱与责任而快乐。所以学校通过以下几点，来培养面向21世纪的音乐人才。

　　1、音乐学术委员会

　　东岸音乐实验学校专业的音乐课程由中外著名音乐家、教育家团队共同研发，结合中西方音乐教育理念之精髓，有机融合为最适合学生的音乐课程体系。音乐学术委员会作为学校的音乐课程基石，为音乐教研管理、学生评估、教师培训等方面保驾护航。

　　2、系统性的音乐课程

　　东岸音乐实验学校的音乐课程从横向和纵向两个维度系统性的规划每个学生的学习。横向课程包含音乐公共课和专业主课，注重理论与实践的融合，循序渐进提升学生的音乐学习素养；纵观学生的音乐学习深度，我们以最终升学目标为导向，为学生量身定制一对一的学习计划，保证三年/两年后，学生能够顺利进入梦想的音乐学府。

　　3、享誉海内外的师资团队

　　十余年的发展沉淀，东岸音乐实验学校已集结国内外众多著名音乐家、教授加入师资队伍。我们的师资具备三大特点：一，认同东岸音乐实验学校的教育理念；二，具备国际化学习及舞台经验；三，拥有高度的稳定性及教育热忱。我们会根据学生现阶段的水平推荐最适合的老师。

　　4、衔接音乐大学课程

　　作为北京唯一的专业国际化音乐中学，东岸音乐实验学校借鉴国外音乐学院的大学本科及预科课程设置，有针对性地为学生提供衔接国内外大学的音乐课程，让学生能提前适应音乐学院学习模式和内容，预修如室内乐、西方音乐史等等部分大学课程科目。

　　5、丰富的舞台实践机会

　　东岸音乐实验学校为学生提供丰富的舞台演出机会，例如，校内月末音乐会、蜂鸟音乐奖、美国大使馆演出、德国大使馆演出、北京音乐厅演出、国家大剧院演出等；同时我们也积极创造世界舞台的演出机会，如，2015年学生们在美国顶级艺术殿堂—肯尼迪艺术中心举行专场音乐会，2016年、2017年，与捷克Ameropa音乐节合作，在北京太庙和布拉格举行音乐会等。

　　6、全方位的国际交流活动

　　东岸音乐实验学校与全球多所高等学府建立了长期交流合作关系，不定期邀请大学教授面向东岸音乐实验学校学生开设大师课，每学期邀请大学招生官来校举办现场宣讲会和面试活动，利用寒暑假的国外巡演机会带领学生拜访全球众多院校，进行交流访问，为日后的申请和录取打下基础。东岸音乐实验学校与伯克利音乐学院、旧金山音乐学院、北方皇家学院、天普大学、曼哈顿音乐学院、特拉华大学、印第安纳大学、皇家音乐学院、科尔本音乐学院、南加州大学、纽约州立大学帕切斯学院、约翰霍布金斯大学皮博迪音乐学院等知名院校拥有深入的合作、交流关系。

　　7、国际化的音乐专业升学通道

　　东岸音乐实验学校的教师来自全球不同国家，例如中国、美国、德国、西班牙等，学生能够感受多元文化学习环境，及全方位了解世界。我们希望赋能学生将不同的文化与价值观融会贯通，成为灵动又善于应变的跨文化交流者。无论他们去向任何地方，也将是自豪于中国文化，且自信自尊的世界公民。

　　我们希望东岸音乐实验学校的同学们和这所学校一样，拥有上下求索的努力与执着精神，拒绝亦步亦趋的达标；葆有对未知的好奇，勇于挑战自我和大胆尝试，不畏途中的跌倒与挫败——因为这就是成长。

　　21世纪的音乐人才，必将是多元化的。东岸音乐实验学校将成为中国音乐学子多元化发展的第一页。相信在东岸音乐实验学校的生活与学习，将助每一位学生迈入梦想的殿堂。

　　主持人：作为家长，特别关心孩子的教育，家长们应该如何把握政策，从而来提升孩子国际视野和全球竞争力呢？

　　柴亮：面对复杂的社会现实，需要多元化的知识和技能来应对。美国西北大学《神经系统科学自然评论》的一篇研究论文报告指出， 在音乐训练过程中所产生的神经元连接，能增强大脑在人际交流等其它方面的能力。演奏乐器甚至能强化大脑在复杂过程中分辨有价值信息的能力。

　　还有研究指出：“音乐训练所产生的这种影响表明，就像体育锻炼有助于身体健康，音乐能够增强大脑活力，使听觉更加敏锐，与此同时，音乐教育还可以提升学生共情和审美能力；所以我们的社会有必要重视音乐在个人发展中所起的作用。” 

　　多项研究一再指明，接受专业音乐训练的学生不仅具备专长优势，更能够在多元智能发展的启发下，获得长足的竞争优势与潜力。

　　我们现如今面对的是一个知识爆炸的时代。旧知识和新知识交错存在，但人的认知容量是有限的，因此专业化教育成为现代教育的主要趋势。然而，这个趋势也造成了现代教育的一个显著的问题：很多人只专注于一个领域，或者一个学科。

　　在我自己的成长与教学经验里，也看到很多年轻人步入社会，会感到迷茫失措。我想部分原因，就是因为社会现实往往是复杂多变的，而我们所受的专业教育，往往缺失了多元化知识和技能的培养，以应对现实的挑战。

　　随着时代变革，音乐的专业教育对学生多元能力的开发功能被受到重视。不少音乐生不仅能够在某个领域保持深度，更拥有良好的跨越学科解决问题的能力。

　　我们无法验证音乐与成功有着必然的关联性，但音乐学习确实蕴含着诸多成功因素。例如：协作、倾听与共情能力可以很好地使自身融入团体，整合思维能力和兼顾当下与未来的能力可以培养学生的大局观，使之脱颖而出。此外，善于倾听的学生在生活中往往更具有思想深度，而倾听他人想法后与自身思想相碰撞，则可以激起耀眼的火花。

　　21世纪的人才，需拥有专精的技术和多元化的能力。基于此，我认为学习音乐中所具备的品质与成功是成正相关的。

　　主持人：现在家长在为孩子做未来规划时，都比较焦虑和迷茫，在这方面您有哪些建议可以给到家长。

　　柴亮：我希望学生能找到自己的路，找到自己的热爱，知道自己的热情在哪里。当然我们也会给学生提供最好的条件。如果学生有广泛的热情，比如很喜欢画画，很愿意设计，当然音乐也非常好，唱歌也非常棒，小提琴拉的也不错，最后他告诉我想走去别的专业，我觉得也很好。

　　实际上已经有很多例子了，我们的毕业生有在瑞士大银行里做了很高的职位，也有在硅谷做得非常好，也有在房地产做得非常好，所以我相信一个艺术家最优秀的本质是沟通，有了沟通的能力，放在哪里都会闪光的。

　　我希望音乐可以是我们孩子未来众多选择的一个。入学东岸音乐实验学校的高一学生，很多都有扎实的文化课功底，所以他们更加全面一些，既可以选择音乐学院，也可以选择综合大学的音乐系，东岸音乐实验学校的优秀毕业生王鑫怡，王鑫悦即如此。她们双双考上了茱莉亚但是她们选择了巴德学院，同样学音乐，同时双专业选修人文学科。我们也有很多学生，最后选择了文理学院，除了本身的音乐专业，也双修了哲学、心理学等专业。

　　在接纳和包容、发现和引导中，学生们的能量得以被发掘出来。这是东岸音乐实验学校所倡导的，也是我们正在做的。

　　东岸音乐实验学校以严谨的治学态度和精益求精的办学理念为世界一流音乐学府、综合类大学提供人才。我们严格控制师生比例，强调音乐课程、英文课程、中文课程之间的平衡。我们与世界一流大学接轨，并为每位学生量身打造升学计划。

　　我们希望东岸音乐实验学校的同学们和这所学校一样，拥有上下求索的努力与执着精神，拒绝亦步亦趋的达标；葆有对未知的好奇，勇于挑战自我和大胆尝试，不畏途中的跌倒与挫败——因为这就是成长。